Pop art Drawing, painting and edition print
Influencé par le mouvement artistique Superflat de Takashi Murakami, et plus généralement par le Pop art japonais, le nouvel univers fantasque et ludique de Thierry Virton qui se dévoile à travers un graphisme dense et fort peuplé s’inscrit dans la continuité du mouvement Pop Art, apparut il y a peu, et issu directement du street art et du graffiti, notamment des tags très denses de certains artistes muralistes. Cette nouvelle école fait écho au mouvement CoBrA des années 50 au travers duquel des artistes comme Pierre Alechinsky se sont distingués. La liberté du geste et de la couleur fut alors mis en exergue, au point de créer en faisant totale abstraction du but, l’expérimentation primant sur l’objectif. Pour Thierry Virton, la création du dessin et de l’oeuvre n’est qu’un nouveau chemin créatif, sans cesse renouvelé, où le seul but à atteindre est la réinvention des espaces, la nouveauté des harmonies de couleurs. Ainsi, la déconnexion au réel, au tangible, à l’espace qui l’entoure, conditionne son processus de création. Thierry Virton se transporte dans son monde, celui dans lequel il peut se réfugier, et qui propose un nouveau concept de vivre ensemble. Il nous soumet ce nouveau monde en ajoutant quelques mots, quelques phrases sur ses dessins qui suggèrent qu’un monde idéal n’est pas forcément une utopie, que tout est encore possible, que la paix n’est pas une option mais une nécessité. Dans cet univers joyeux, la liberté est la seule Loi qui régit ceux qui la peuplent. Thierry Virton nous invite ainsi à redéfinir le monde réel, à transgresser les schémas sociaux établis, à faire naître un monde nouveau, où chacun peut prendre une place dans un parfait équilibre.
Biquet’s Family TM est née en 2020 au cours d’un long processus créatif commencé il y a une dizaine d’années. L’art du trait, autrement dit, l’art du geste parfait, est celui qui consiste à créer des lignes et traits d’un seul et unique mouvement graphique sur la feuille de papier. Ce travail s’apparente à celui de la calligraphie orientale et de la peinture et gravure japonaise, notamment celles des grands maîtres que sont Hiroshige et Hokusaï.
Le travail graphique qui en découle donne lieu à la création de dessins au feutre noir sur papier. De là s’en suit un long processus de création chromatique sur toile ou sur tablette graphique qui sont à l’origine d’édition et de toiles également en série limitée.
Influenced by Takashi Murakami’s Superflat art movement, and more generally by japanese Pop Art, the whimsical, playful new universe of Thierry Virton, unveiled through dense, densely-populated graphics, is part of the PopArt movement, which has recently emerged as a direct offshoot of street art and grafitti, notably the dense tags of certain muralists. This new school echoes the CoBrA movement of the 50s, through which artists such as Pierre Alechinsky distinguished themselves. Here, the freedom of gesture and color was emphasized, to the point of creating in total abstraction of purpose, with experimentation taking precedence over the objective. For Thierry Virton, the creation of a drawing and a work of art is nothing more than a new creative path, constantly renewed, where the only goal is the reinvention of spaces and the novelty of color harmonies. In this way, the disconnection from reality, from the tangible, from the space that surrounds him, conditions his creative process. Thierry Virton transports himself into his own world, one in which he can take refuge, and which proposes a new concept of living together. He submits this new world to us, adding a few words and phrases to his drawings to suggest that an ideal world is not necessarily a utopia, that everything is still possible, that peace is not an option but a necessity. In this joyous universe, freedom is the only law that governs those who inhabit it. Thierry Virton invites us to redefine the real world, to transgress established social patterns, and to create a new world where everyone can take their place in perfect balance.
Biquet’s Family TM was born in 2020 in the course of a long creative process that began some ten years ago. The art of the line, in other words, the art of the perfect gesture, consists in creating lines and strokes with a single graphic movement on the sheet of paper. This work is similar to that of oriental calligraphy and Japanese painting and engraving, particularly those of the great masters Hiroshige and Hokusaï.
The graphic work that ensued led to the creation of black felt-tip pen drawings on paper. This is followed by a long process of chromatic creation on canvas or on a graphics tablet, resulting in limited editions and canvases.